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全国各大学美术系专业都有什么?

来源:https://www.azjg.com 时间:2024-08-27 编辑:admin 手机版

一、全国各大学美术系专业都有什么?

1。雕塑系:倡导艺术理想和人文精神的素质教育,注重专业技能的系统化教学,注重创新能力和实践能力的培养。依托传统、立足当代、关注未来,旨在为现代化建设需要,培养具备良好的综合素质,扎实的专业基础、广博的理论学识和创造性艺术实践能力的雕塑创作、教学和研究的专门人才。

主要课程: 素描、速写、浮雕、圆雕、艺用解剖、衣纹训练、雕塑构成、中外雕塑史、硬质材料、综合材料、中国传统雕塑、现代雕塑、环境雕塑、 具象雕塑、 装饰雕塑、 实验性雕塑 、 电脑辅助设计等。

2。绘画系:绘画系是以当代各种艺术形态综合表现为其创作的专业主攻方向的教学与研究单位。学术思想:中西融合、兼容互补,艺理并重、多元并举、融汇创新。以培养具有中国文化涵养和艺术素质的艺术人才,探索中国现代艺术教育为目标,以综合媒材艺术研究与实践为专业方向,其课程体系强调中西绘画理论和新的造型课程内容的比较研究与实验,以期打破画种的界限,拓宽多种艺术表现手段和多媒体综合运用的领域。

专业课程 :素描造型课程,色彩造型课程,材质构成表现课程,综合绘画创作课程,新媒体课程,速写、名画解析、大型绘画解析、构成(平面、立体、色彩)、传统油画技法解析、形式语言基础、透视、电脑、解剖、民族书画基础、中外美术史、艺术概论、中外名著赏析、雕塑、摄影、黑白暗房技术、布展常识、写生 / 交流 / 考察、建筑欣赏、戏剧欣赏、音乐欣赏、电影欣赏

3。设计系:通过学习使学生掌握较系统的专业基础理论知识,并且着力加强学生的实践操作能力,重点通过具体的案例来进行教学,在讨论和实际操作中了解中外平面设计的沿革与发展,在教学活动中培养学生具有较深厚的文化素养、扎实的专业基础、敏锐的观察思维能力,尤其是良好的沟通工作能力。通过对文化、现代设计案例及实验型课程的教学,使学生具有解决实际问题的能力、创新思维的能力和综合的设计表达能力。

主要课程: 设计概论、构成设计、图形设计、色彩设计、字体设计、广告设计、包装设计、书籍设计、标志设计、插图设计、摄影技法、计算机辅助设计、企业和机构视觉形象设计、销售环境设计、综合造型基础、综合设计基础、广告概论、广告文案与创意、市场营销、媒体研究、广告摄影、计算机图形设计、平面广告设计、立体广告设计、平面设计等。

4。 舞台美术系简介:舞台美术系主要培养戏剧、影视美术设计的专业人才。舞台美术系要求学生具有良好的艺术感受力、鉴赏能力和功底扎实的美术基础。舞台美术系专业设置,课程设置齐全,各个专业都有专业主课,专业技术课,专业史论课作为支柱的、合理的课程结构。 舞台美术系为戏剧、电影、电视和其他演出部门培养舞台设计、舞台灯光设计、舞台服装设计、舞台化妆设计、舞台绘景设计、舞台管理六种专业人才。

主要课程: 舞台设计基础、舞台设计、舞台技术、舞台技术基础、绘画(专业基础)、艺术概论、中国话剧、中国戏剧、外国戏剧

5。汉字艺术系:目的在于为中国汉字艺术的理论研究、艺术创作和实际运用三个方面培养专门人才。

6。中国传统工艺美术系:文化艺术理论课:中国工艺美术史、艺术概论、中国玉文化、玉器工艺发展史。

基础美术课:素描(比例、结构、三维概念)、线描(准确的绘画能力)、雕塑(整体把握能力、细部刻画能力)、电脑(图像处理、三维绘画)。

专业课:(三分之一课时)玉器材料学、玉器工艺学、经典玉器作品欣赏、点评(历史的、近代的、现代的)。

二、谁能帮我推荐几本室内设计师必看的书(除了软件之类的)

《室内设计资料集》

作 者:张绮曼,郑曙旸 主编

出 版 社:中国建筑工业出版社

全书内容涉及:现代室内设计的基本理论、设计程序、室内空间设计方法以及风格等;此外,还广泛收入了室内空间尺度的参考数据以及材料运、装修作法和部分工程实例详图、室内设计的表现技法。为了便于读者进行室内色彩设计,书内附有彩页刊印色调选用表与部分室内色调实例,供读者直接选用。

本书兼顾专业与普及两个方面,适应面较广。可供建筑、室内专业设计人员阅读;也可作为大专院校建筑、室内环境艺术专业的教学参考书。

这本书非常好,行业里都是拿它当标本,一些你想要的资料里面都有,不清楚的尺寸、人体工程学、工艺、包括家具的尺寸及设计要点等等东西,应有尽有!很全,很赞的书!!!之前我们买的时候还要订货.........

绝对室内设计师必备宝典

三、求推荐关于平面构成、色彩构成与立体构成的优秀书籍

构成的书其实不用买,学校的图书馆和每个城市的图书馆都可以借到。

构成的书主要让我们对空间和元素的组合和重构有个新的认识和理论上的提升。

假如你想提高设计方面更高层次的水平,推荐你看看以下基本书:《秩序感》《艺术与视错觉》《视觉思维》等。这些书籍可以买回来看,它们都很有深度。

四、艺术设计入门必读书籍有哪些值得推荐

1.《世界现代设计史》 王受之

2.《艺术设计概论》 李砚祖

《艺术通史》史蒂芬·法辛

走进平面设计,一个美国人写的,我的作品集老师翻译了它的中文版,虽然书名挺无聊,但真的是本好书

《写给大家看的设计书》

这一本书好多人推荐,确实适合设计爱好者和入门人士,它通过通俗的语言介绍了设计的一些最基本的法则,特别是平面设计方面的。还有挺多例子进行说明很不错的一本入门书。看完这本书,对一些简单的排版也会有所把握了,而这在设计中的用处很多,但还远远不够的。

《idea+系列丛书》

这是日本一家杂志商出版的设计丛书,我能找到的有四本,分别为

《idea+打开设计师的创意百宝箱》

《idea+提升创意力的设计诀窍书》

《idea+举一反百的聪明设计法则》

《idea+一计点睛的即效设计处方》

这是一套很基本,你绝对看得懂的,并带有点快餐意味(毕竟是做杂志的)的设计丛书,所以你可以放松心态,把它当作茶余饭后的杂志读物,(无时不刻学设计,哈哈),也许有一两条看似简单的建议打开你创意的大门。

《设计密码》

研究完设计的一些基本知识,有没有憧憬过将来的设计生涯,这是一本薄薄的,一天就能看完的设计故事书,讲的偏商业些,但是还是有一些借鉴的地方,一本对设计专业毕业生和设计入行者有点指导意义的书,看完可以思考一下自己的设计之路。

进阶

说是进阶,其实还是一些挺基础的书(对于众多大神来说),但是相比于上面基本,有一定的深入了,加入了对色彩的全方位研究和对设计的思考,这阶段感觉是提升比较快的。

《写给大家看的色彩书1——设计配色基础》

就是这本书,让我发现色彩居然拥有那么大的力量!这本书通过研究色彩的规律、讲解使用色彩的方法与诀窍,来使读者对色彩有一个更深层的理解,当然这还远远不够,紧接着进入第二本吧,哈哈

《写给大家看的色彩书2:色彩怎么选,设计怎么做》

这一本就进入一定的实践学习了,用理性的思路帮你分析是否选对了颜色,教会你如何把选出的颜色运用得精彩。通过认知色彩核心和正确建立色卡,让自己变被动为主动,将主观的感觉变为具象的色彩。这本对色彩的研究比上一本更加深入一步,希望你能学会让色彩成为体现你设计思想的一部分。

《设计思维:有效的设计沟通和创意策略》

接着,就是这本挺有意思的书了,之所以有意思,是因为这本书把设计的每一个环节用一章的篇幅进行详细论述,最后组成了这一本书。这可以让我们真正认识到一个设计师的工作内容,其中刚开始的头脑风暴和社会调研我看完感触颇多,建议看的时候可以做点小笔记,记住关键环节,在以后的实践中再根据自己的情况借鉴修改,形成自己的工作方式(当然这都是后话了)

《设计心理学》

学会一些基本的设计知识,也要多学习一点关于设计的心理学,因为我们注重设计美感的同时,不要忽略设计的一些必要因素,对于产品设计来说,安全好用永远是竞争的关键。 这本书建议看新的版本,另外还有第二部和第三部,可以去看看。

先推荐这几本书了,其他的书有的讲的比较重复,有的自己也还来不及去看,不敢妄自推荐,在这里再说三点吧(自己学习设计的一些小建议吧,毕竟看设计书也是为了学习设计)

其一,在网上还有很多很好的网站(如站酷网)和资源可以去学习和感悟,信息也比较前沿,虽然比较没有章节,需要自己去整理学习。

其二,学习设计,不一定只能在设计领域去学习设计(绕口了),有时在生活中多去观察(比如季节的颜色变化与感受等)去领悟,有时设计是在寻找一种不一样但又恰到好处的表达方式,它也许就在生活中。

其三,设计书中的规则也不是一层不变的,你可以尝试的去创新,去打破它们,多去尝试下(当然,前提是你对它本身已经掌握透了)

我是箱包皮具设计师,20年行业经验。欢迎交流,2451938180微信

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